Mundana Revista de Teatro Iberoamericano

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Juan Edilberto Sosa Torres: Director teatral, performer, investigador escénico. La Habana – Santiago de Cuba. Licenciado en Arte Teatral, especialidad Dramaturgia Universidad de las Artes (ISA), La Habana. Licenciado en Estudios Socioculturales Universidad de Oriente. Egresado de la Escuela de Instructores de Arte Pepito Tey. Graduado del Centro de Formación Literaria Onelio Jorge Cardoso.

Dramaturgo, director teatral, performer e investigador escénico cubano. Fundador y director artístico del Grupo de Experimentación Escénica La Caja Negra, espacio desde el cual desarrolla una línea de investigación sostenida en torno al teatro documental, las dramaturgias contemporáneas, la performance, los procesos de creación colectiva y las relaciones entre memoria, cuerpo y representación. Su trabajo…
Lady Macbeth: Símbolo del Poder Femenino y su Ruptura

Por: Kleber Luiz Bosque Lady Macbeth no es solamente uno de los personajes más emblemáticos de la historia de la dramaturgia occidental; es también uno de los cuerpos simbólicos donde la cultura patriarcal ha depositado sus mayores temores respecto al deseo femenino, la ambición y el ejercicio del poder. En Macbeth, William Shakespeare construye una…
La Eternidad del Teatro: Reflexiones sobre su Relevancia Actual

Por: Kleber Luiz Bosque El teatro es eterno no porque permanezca intacto, sino porque tiene la capacidad de mutar sin perder su núcleo esencial: la necesidad humana de representarse a sí misma frente a los otros. Su permanencia no reside en la conservación de una forma, sino en la persistencia de una pregunta. Desde los…
Juan García Larrondo: El Saber es mi cordón umbilical, mi brújula.

Dramaturgo, poeta y fotógrafo, ha dedicado más de treinta años a construir un teatro que interpela y conmueve, un teatro que va más allá de la mera representación para convertirse en un espacio de reflexión, memoria y emoción. Su voz, única y personal, ha sido reconocida en España y en el extranjero gracias a un…
¿Todo desnudo será castigado? La percepción del desnudo ha cambiado drásticamente en las últimas décadas.

Por: Kleber Luiz Bosque El uso del desnudo en el teatro contemporáneo continúa generando fricciones profundas, situando a directores, dramaturgos, intérpretes y espectadores en un territorio incómodo donde colisionan la libertad artística, la ética laboral, el deseo, el mercado y las nuevas sensibilidades políticas. El cuerpo desnudo en escena ya no puede ser leído únicamente…
El teatro inmersivo como tendencia de consumo.

Por: Kleber Luiz Bosque Cuando la inmersión teatral se transforma en consumo, no solo cambia su forma de circulación, sino también su sentido profundo. La promesa de una experiencia transformadora —intensa, emocional, participativa— comienza a operar bajo las mismas lógicas que cualquier otro bien de mercado: accesibilidad, inmediatez, satisfacción del cliente. En ese tránsito, la…
Lisandro Panelas: Actor, dramaturgo, docente y director de la sala Moscú.

Actúa, dirige, escribe y da clases de actuación y clown. Es cofundador y codirector de Moscú Teatro en Bs As. Se formó como actor con Claudio Tolcachir, Luciano Suardi, Marta Lubos y Claudio Quinteros; y en la técnica del clown con Marcelo Katz. Cursó seminarios con Javier Daulte, Mauricio Kartún y Verónica Oddó, entre otros.…
El Teatro y el Hip Hop: Un Diálogo Revolucionario en la Cultura Urbana

Por: Kleber Luiz Bosque. El hip hop no nació únicamente como una expresión musical. Surgió como una respuesta política, estética y territorial frente a la exclusión social. En los años setenta, en barrios como El Bronx, Harlem y Brooklyn, devastados por la pobreza, la segregación racial, la violencia institucional y el abandono estatal, las comunidades…
Jorge Palinhos: El teatro como territorio de resistencia y pensamiento crítico.

Jorge Palinhos Dramaturgo, director teatral, académico e investigador universitário, es una de las voces más relevantes y singulares de la dramaturgia portuguesa contemporánea. Doctor en Estudios Culturales, su trayectoria artística e intelectual se caracteriza por una constante reflexión crítica sobre las tensiones políticas, sociales y culturales del mundo contemporáneo, situando el teatro como un espacio…
Josep María Miró: Una de las grandes voces del teatro europeo actual

Josep María Miró Dramaturgo, director de escena y periodista, es una de las voces más sólidas y reconocidas del teatro contemporáneo europeo. Licenciado en Dirección y Dramaturgia por el Institut del Teatre de Barcelona y en Periodismo por la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB), ha desarrollado una trayectoria marcada por el rigor artístico, la profundidad…
Roberto Zucco – Koltès convierte al teatro en una herramienta de investigación moral y social.

Por: Kleber Luiz Bosque El texto Roberto Zucco un reflejo profundo de la obsesión de Bernard-Marie Koltès por la violencia extrema y la figura del criminal como un espejo inquietante de la sociedad contemporánea. La obra, al tomar como punto de partida la historia real de Roberto Succo, ofrece un terreno fértil para examinar cómo…
Salva Soler: Pionero del Poetry Slam en España

Es uno de los referentes del Poetry Slam, el Spoken Word y la poesía escénica a nivel nacional e internacional. Su propuesta renovadora, destaca por su fuerza escénica y elementos como la interpretación, la energía, la emoción, el ritmo o la performance. Sus poemas abordan tantos temas como estilos; tanto juego de palabras como verso…
José Pedro García Balada: Parking Shakespeare, proyecto que ha consolidado en Barcelona la tradición de representar obras de Shakespeare en espacios públicos.

José Pedro García Balada, es licenciado en Filología Hispánica y en Arte Dramático, especialidad de Interpretación, por el Institut del Teatre de Barcelona. Además, cursó el Doctorado en Artes Escénicas en la UAB, donde obtuvo la Suficiencia Investigadora con la tesina «La importancia de la dramaturgia en el proceso creativo de la compañía Animalario». Es…
Colaboración y Creación en el Teatro de Diego de Miguel

Diego de Miguel es una figura central del teatro platense contemporáneo, destacándose como actor, dramaturgo, director y docente de la Escuela de Teatro de La Plata. Vinculado al centro cultural Viejo Almacén El Obrero, su obra aborda temáticas sociales y locales con un enfoque colaborativo, incluyendo piezas destacadas como Vacaman y La revoluta. Diego De…
Marcos Xalabarder y la Escritura en vivo: Innovador en Videoescritura y Improvisación.

Es fundador de Escritura en Vivo (2014) con más de 15 años dedicándose a la improvisación literaria como forma de arte performativo. Es periodista y escritor, experto en multimedia y actualmente se forma como director y dramaturgo en el Institut del Teatre de Barcelona. Marcos Xalabarder viene desarrollando desde las Jam Sessions de Barcelona un concepto de videoescritura,…
Explorando las Pulgas Dramáticas de José Moreno Arenas.

Escritor y dramaturgo. Es Autor de una extensa obra dramática , cuenta con más de 100 títulos, entre los que se encuentran sus conocidas pulgas dramáticas. Sus creaciones enlazan con el teatro surrealista e incluso esperpéntico. Con una crítica profunda al absurdo del comportamiento humano, son muestra de un teatro alegórico cuyas situaciones límite constituyen un ataque frontal…
Influencias y logros de Mercedes León en la Dramaturgia Española.

Mercedes León García nace en Málaga. Realiza los estudios de Arte Dramático en la ESAD de su ciudad. (Escuela Superior de Arte Dramático) A partir de 1983 comienza su andadura como monitora de teatro en diferentes colegios de la capital malagueña y un año después funda la compañía Brea Teatro, de la que también es…
Marius Hernández . Sobre la relación creador–sociedad

Uno de los gestores y directores del Teatre Gaudi – Barcelona. Licenciado en arte dramático especialidad interpretación por el Institut del Teatre de Barcelona. Máster en escritura y narración creativa + guionista de cine, radio y televisión – Estudios de Geografía y Historia con especialidad Historia Contemporánea y Antropología Social y Cultural.
El teatro como vanguardia de la diversidad: Resistencia y representatividad ante el retroceso social.

Vivimos en un momento histórico en el que la palabra «representatividad» se ha vuelto protagonista en charlas, estudios, debates y propuestas políticas, culturales y sociales. Sectores importantes de la sociedad reivindican la igualdad y la equidad —ya sea de género, identidad transexual, raza u orientación sexual— dentro de las estructuras políticas, la administración pública (autonómica, estatal y…
El rinoceronte de Eugene Ionesco: donde lo fantástico ilumina lo psicológico y lo moral

Por: Kleber Luiz Bosque Rinoceronte, obra emblemática del dramaturgo rumano-francés Eugene Ionesco, se erige como una meditación inquietante sobre la fragilidad de la individualidad frente al poder de la masa y el totalitarismo, trascendiendo los límites del teatro cómico y absurdo para convertirse en un espejo de la condición humana y de las estructuras sociales.…